Œuvre d'art originale KAMALOKA 3H – Nina Bussjäger – Acrylique sur toile, 100 × 150 cm

L’image m’apparaît comme un instant figé entre confort et catastrophe : des tons chauds orange et brun rencontrent un turquoise froid, tandis que le rotor déchire l’espace de vie familier.

« KAMALOKA 3H »

Ce qu’il y a peut-être de plus troublant dans un crash, c’est qu’il est précédé d’un vol – que ce qui semblait porté un instant plus tôt chute l’instant d’après avec la même implacable logique que celle avec laquelle il était porté à travers l’obscurité.

Kamaloka 3h condense cette contradiction en une vision d’une force presque physique : un intérieur chaleureux et habité est transpercé par un rotor telle une lame monstrueuse, comme si une sphère étrangère s’était enfoncée violemment dans la réalité ; l’architecture se disloque, la perspective perd sa gravité, la nuit se déverse dans la pièce et avec elle un froid glacial qui ne semble pas venir de l’extérieur, mais de l’irruption de l’inconcevable lui-même.

Même le vide des sièges acquiert une cruauté singulière : pendant un bref instant, il contient le soulagement que personne n’ait pu se trouver là, avant que ce soupir ne se transforme en quelque chose de bien plus troublant – en l’intuition que la violence de cet événement n’a jamais eu besoin d’un vis-à-vis.

Une machine fantomatique, dont l’énergie colossale a survécu à tout motif personnel et qui prend ainsi presque le caractère d’un destin déchaîné – peut-être même d’une chimère qui a survécu à sa propre existence et qui revient maintenant à son origine. C’est là que Kamaloka gagne sa véritable profondeur : le lieu du désir, cet entre-deux insaisissable où les liens avec le terrestre sont censés perdre leur pouvoir ; et soudain, cet espace de vie n’apparaît plus seulement comme un intérieur détruit, mais comme le dernier squelette déchiré d’une vie à laquelle tout adhère encore – chaleur, passion, mémoire, l’idée de durée.

Trois heures du matin – cette heure aux frontières floues entre sommeil et veille, où la réalité perd ses contours fixes et où l’impossible possède soudain la même certitude sensuelle que le familier.

La lumière est encore allumée, mais la gravité appartient déjà à un autre monde.

NINA BUSSJÄGER
*29.07.1992
à Neustadt an der Weinstraße
2014/2015
Études d'arts plastiques
à l’Académie nationale des Beaux-Arts de Stuttgart
Depuis 2016
Artiste indépendante avec de nombreuses expositions individuelles et collectives
et des projets artistiques libres
2017-2026
Membre et ponctuellement membre du conseil d’administration du Künstlerbund Speyer
2022
Lauréate du prix d'art « Jeune Art »
du Kunstverein Neustadt
Depuis 2025
Co-organisatrice du collectif d'artistes artUP Speyer